被人们称作“世界屋脊”的青藏高原，山脉横亘绵长，巍峨冰峰林立，大峡谷陡峭壮观，喜马
拉雅山和世界最高峰“珠穆朗玛峰”、冈底斯山和佛教圣山“冈仁波齐峰”均在其间，青藏高
原神秘的氛围形成了高原民族虔诚的宗教心理，人们信仰藏传佛教（喇嘛教）或崇奉多神。高
原因海拔高度不同，形成了适于农耕的河谷区，适于放牧的草原区，以及半农半牧区、林区等
，不同的自然环境，决定着高原民族的劳动生活方式，他们或从事农耕，或从事放牧，有的则
从事林业，经济生活虽有不同，但又是同在高原上有着密切关系的民族整体，相互依存，互为
影响，从而形成融会农、牧、林三者的农牧文化；形成农牧文化型民间舞蹈和高原舞蹈所特有
的“一顺边”的美。藏族、羌族和彝族，都是高原上的古老民族，其舞蹈具有明显的农牧结合
的文化色彩。休 闲 居编 辑休 闲 宝 贝 网

“一顺边”，指的是舞蹈过程中顺手和顺脚一同出一侧特殊的动律、体态，它是在高山缺氧，
山路崎岖，劳动艰辛，往来不便等特殊条件下形成的。在高原上进行劳动或负重行走，当身体
重心斜向一侧时，该侧之脚尤为吃力，该侧之手也就随着摆向一顺边，由于这种体态最省力、
最得力，又能减少危险，于是就成为日常生活的基本步态，并逐渐升华为“一顺边”的舞蹈美
，体现出高原民族共同的审美心理。高原民族的服饰和劳动工具，与平原也有许多不同，它也
是形成“一顺边”的因素，居住在云贵高原的傣族、苗族等农耕民族的舞蹈也有这样的特点。

“顺边美”在各民族的舞蹈中形成多种多样体态，大致可分为如下五种类型。

波浪式：舞蹈中身体和手臂向同一侧摆动的幅度比较大，给人以波浪起伏之感。如藏族的“果
日谐”，彝族的“阿细跳乐”等。

环动式：是以胯至肩部（即胴体部分）为主动，并带动手臂而形成的优美体态，如羌族的“萨
朗”。

弧线、直线交织式：以腰部为主动，身体经过弧线或侧身直线的体态形成“一顺边”的美，如
塔吉克族的“恰甫苏孜”。

钟摆式：腰部的动律小，形成上身轻微的摆动，如苗族的舞蹈。苗族妇女喜欢带银饰物，不仅
头饰繁多，还戴项圈、臂钏、手镯等饰物，而且喜着质地较重、折页多的百褶裙，她们舞蹈时
的动律幅度虽小，但更突出了烁烁闪光的饰物和百褶裙，并形成钟摆式“一顺边”的美。

“S”型三道弯式：是在动律匀称，节奏平稳的舞蹈中腰部松驰，手臂柔和而形成“S”型的体
态，这在傣族舞蹈中最常见。它和傣族喜欢水、喜爱孔雀有关，而妇女们喜着筒裙也是原因之
一。

藏族的民间舞蹈以歌舞形式居多。由于日常生活中人们都穿着长袖的“楚巴”（藏式长袍），
舞蹈中更增添了“一顺边”的美；而虔诚的宗教心理，则给舞蹈渲染上许多宗教的色彩。除前
述寺庙舞蹈“羌姆”外，典型的舞蹈还有：“谐”、“果日谐”、“卓”以及“热巴”等。

“谐”（歌舞之意）：也叫“叶”，俗称“弦子”，以四川甘孜的“巴塘弦子”最为典型，属
于农区的舞蹈形式。表演时，由一名操“必班”（藏式二弦琴）的人领舞，参加者随着琴声边
歌边舞，曲调悠扬，舞姿优美，充分发挥了“长袖善舞”的优长。其舞姿和敦煌莫高窟壁画《
张议潮出巡图》的仪仗中，数名汉族女子拂动长袖翩翩起舞的形象近似，可见汉藏文化交流历
史之久远。

“果日谐”（意为“围圈歌舞”）：流传于西藏的日喀则、山南等地。参加者围成大的圆圈，
随着领舞者边歌边舞，沿顺时针方向前进。（这和藏传佛教讲求“右旋”相一致）每首歌曲都
有一定的跳法，并分为慢曲和快曲两部分。慢曲时，高歌缓步，抬起同一侧之手挥舞行进；转
快后，情绪激昂，波浪式“一顺边”的特征就更为突出。

“卓”（意为“舞蹈”）：俗称“锅庄”，是流传于牧区、半农半牧区的歌舞形式。其舞蹈名
称、曲调与动作风格因地区而异。云南中甸“锅庄”，唱词中多是歌唱寺庙和喇嘛的内容，如
《单其木》：“金子的大床上铺上三层褥垫，请一位大喇嘛坐在上面。”反映出人们对喇嘛的
敬重。在名为“孔雀吃水”的表演中，歌词虽都是赞颂孔雀的，但舞姿却是鹰的形态。这是因
为当地人把鹰和孔雀都看作是神鸟，所以男子的舞姿拟鹰的形象也比较多，表演者通过舞蹈体
现出他们的宗教心理。

日喀则的“卓”，常把一些源于劳动的舞姿用于表演中，气势磅礴，技巧性强。如《扎西伦布
》：其歌词是赞颂扎西伦布寺的内容，虽也是人们宗教心理的反映，但舞蹈充满乐观生活气息
。慢板时，舞姿中有打夯的体态；快板时，男子的动作则是高难的“躺身跃进”的技巧。

“热巴”：“热巴”一词，意为“流浪艺人”、也是人们对其表演形式的称谓。过去，一些生
活困难的舞蹈能手，常以本家族为主、或自由结合组成演出班子，并由一名老艺人作领班，到
各地流动演出。由于他们要以此为生，表演带有卖艺的性质，所以经过不断地演出，每个艺人
都有较高的表演水平和专长。

羌族的先民是古代的“羌人”，古羌人在原始农耕和原始畜牧方面，都作出过重要贡献，是他
们创造出适于高原生活的农牧文化。后来古羌人逐渐融入现代民族中，其文化经由藏族、彝族
、羌族等民族继承下来。如今羌族的舞蹈虽然不多，但颇具高原色彩，并以“萨朗”流传最广
。

“萨朗”一词，意为：“唱起来，摇起来”，是自娱性的歌舞形式，歌词内容广泛，“胴体环
动”是舞蹈的动律特征，正体现出“唱”与“摇”的风韵。开始时，男女分别站成一排，男先
女后地轮唱该舞的歌曲后，由一名男性舞蹈能手领头，围成圆圈歌舞行进。节奏转快后，领舞
者加快舞步，变换动作，或两脚交替重踏，或左右旋转，大家随之而跳，男女间常常展开竞赛
，气氛热烈。舞至高潮，男队高喊“呀喂”，女队即应以“学喂”作为结束。接着换唱新曲，
重新开始。

彝族的支系甚多，有些还居住在高寒山区，各种舞蹈因地区而有不同。“阿细跳乐”流传于云
南的路南、弥勒等地，是该地彝族阿细人、撒尼人的群众性舞蹈，表演时用大三弦和笛子伴奏
。曲调洗练，多为5/8拍，五拍一个乐句，前三拍为主旋律，后两拍拨动琴弦，发出“嚓嚓”
的乐音，富有跳跃感。参加跳舞的人数不限，但必以两人相对而舞。舞蹈与乐曲相吻合，前三
拍或进、或退、或转身，后两拍两人在原地“对脚”或“拍掌”，其动态、特别是弹奏大三弦
者的动态，其波浪式“一顺边”的特点非常明显。